Aprender fotografía

Muchas personas no se consideran fotógrafos porque no han cursado estudios oficiales de fotografía. Esta creencia limitante no es del todo cierta, yo creo que los libros, las revistas, los videos y en general cualquier cosa que nos ayude a aprender algo nuevo nos son de mucha más utilidad. En mi caso con eso fue más que suficiente, yo no he estudiado fotografía en ningún centro reglado, soy autodidacta, pero eso no quiere decir que no me haya supuesto un gran esfuerzo alcanzar mis metas fotográficas.

Para mejorar mis habilidades como fotógrafo he tenido que trabajar muy duro y si alguien me pidiera un consejo, le diría que leyera todo lo que pase por sus manos. Creo que este es el mejor consejo que le puedo dar a cualquier persona interesada en vivir de esto y que si puede  trabajar de asistente de algún fotógrafo reconocido que no lo dude, es un lujo que no puede dejar pasar.

Además, en este noble arte nunca dejamos de aprender, en general con el paso el tiempo vamos adquiriendo conocimientos que nos permiten hacer las mismas cosas de forma diferente y es así es como se avanza en la vida. Si nos dejamos llevar por las limitaciones y nos relajamos, nos volveremos vagos,  y esto es algo que no nos podemos permitir, hay que estar siempre sedientos de conocimientos y sólo así conseguiremos destacar algún día.

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14 Consejos para hacer fotografías en blanco y negro

Los amantes de la fotografía seguimos pensando que la fotografía en blanco y negro sigue teniendo un atractivo especial. Las imágenes monocromáticas nos acercan al arte y nos permite aumentar nuestras capacidades artísticas y expresivas. Una foto en blanco y negro es atemporal, no se pasa de moda, evita las distracciones compositivas del color y da una mayor carga emocional a nuestras capturas.

Elefante en blanco y negro

Pero hacer o procesar una imagen en blanco y negro no se hace de cualquier manera, hay que tener una serie de cuestiones bien aprendidas. Además, no todas las imágenes son adecuadas para el procesado en blanco y negro, así que me he animado a escribir una lista con unos puntos importantes a tener en cuenta antes de hacer fotografías en blanco y negro.

  1. Captura en color. Aunque estés seguro de que la imagen final va a ser en blanco y negro, es mejor capturarla en color. Los filtros de blanco y negro de las cámaras generan tonos muy planos. Si disparas en color y conviertes las fotografías a blanco y negro por medio de software, podrás controlar mucho mejor el contraste.
  2. Captura en RAW. Dispara siempre en formato RAW. Cuanta más información tengas disponible, más podrás hacer y eso es precisamente lo que hace falta para que la conversión a blanco y negro sea perfecta.
  3. Composición. Si la fotografía va a ser en blanco y negro, tendremos que pensar mucho más en la composición. Buscaremos líneas de dirección y formas interesantes que añadan estructura al encuadre. Intentaremos ser creativos, alteraremos la perspectiva o seguiremos las reglas típicas, como la de los tercios o a la sección áurea, sobre todo en el caso de los paisajes.textura en blanco y negro
  4. ISOs bajos. Si quieres que las imágenes sean lo mejores posibles, dispara siempre utilizando valores de ISO bajos, porque así reducirás mucho el ruido y el grano de las fotografías. Si te gusta el grano estéticamente y quieres añadirlo, puedes hacerlo con software y así controlar mejor el efecto.
  5. Busca la luz. En blanco y negro hay que prestar mucha más atención a la luz y en dónde cae. Para que las imágenes tengan profundidad es vital jugar con el contraste, así que si quieres fotografías perfectas busca luces direccionales y tonos variados.
  6. Filtros. Utilizar filtros de colores en el momento de la captura puede ayudar a mejorar el contraste y a conseguir resultados impresionantes directamente con la cámara. Si quieres añadir dramatismo al mar o al cielo puedes utilizar un filtro de color rojo o jugar con el canal rojo de la imagen en el procesado. Si por el contrario te gustan más los retratos puedes usar un filtro naranja para que la piel se vea uniforme.
  7. Herramientas de conversión. Convierte las imágenes a blanco y negro utilizando herramientas de ajuste, así podrás controlar mejor el contraste y la profundidad tonal. Experimenta con las herramientas Subexponer y Sobrexponer para ajustar el contraste de zonas concretas a mano.reflejo en blanco y negro
  8. Texturas. Puedes crear primeros planos abstractos fotografiando texturas inusuales. Si están bien iluminadas, se verán bien los detalles y la imagen tendrá un contraste atractivo.
  9. Patrones. Los patrones repetitivos quedan muy bien en blanco y negro y se pueden aprovechar para dirigir la mirada del espectador hacia partes concretas de la imagen.
  10. Carácter. Si fotografías caras de gente anciana con la piel llena de arrugas, puedes conseguir retratos en blanco y negro con mucha personalidad.
  11. Localizaciones. Para que las fotografías en exteriores queden más interesantes, busca localizaciones en las que el cielo esté nublado, así la parte superior del encuadre tendrán más textura y parecerá más interesante.
  12. Haz pensar al espectador. A veces convertir a blanco y negro añade un toque intemporal a la fotografías. Los retratos que dan que pensar suelen quedar mejor en blanco y negro, porque eso les añade un toque artístico.street photography blanco y negro
  13. Viñetas. Puede atraer la mirada del espectador añadiendo una viñeta a los laterales del encuadre. Esto se puede hacer gradualmente con la herramienta Subexponer o añadiendo un degradado circular.
  14. Fotografía callejera. La fotografía callejera es un género que invita a utilizar el blanco y negro. Captura siempre en color prestando atención a la composición, y luego convierte las imágenes a blanco y negro.

Cuando fotografías personas en color, fotografías su ropa, cuando fotografías personas en blanco y negro,  fotografías su alma”

Ted Grant.

14 Consejos para mejorar tus retratos

En ocasiones, nos encontramos ante la posibilidad de hacer algún retrato fotográfico, ya sea de forma casual o en una sesión concertada. Si somos novatos en esta temática, por norma general, no sabremos por donde empezar y qué debemos tener en cuenta para que el resultado obtenido sea satisfactorio. Una de las cosas más importantes en los retratos son los detalles, eso marcará la diferencia entre un retrato mediocre y uno excelente, así que me he animado a realizar una lista de cosas que podemos hacer para mejorar nuestros retratos.

Tomás Martínez fotografía Valencia

  1. Preparativos. En los retratos es vital prepararlo todo bien. Antes de acercarnos a la cámara, tendremos que preocuparnos por los modelos, el maquillaje, el pelo, la ropa y cualquier otro elemento que forme parte de la escena.
  2. Tener las ideas claras. Antes de coger la cámara tendremos que saber también el lugar dónde vamos a hacer la fotografía. ¿necesitaremos un fondo plano o un decorado?¿hemos elegido en algún tema en concreto? Utilizando un poco de atrezo o añadiendo humo conseguiremos crear una fantástica atmósfera y dotar de dramatismo a nuestras imágenes.
  3. Iluminación. Para hacer un buen retrato no necesitamos unos focos de estudio profesionales, ni un flash caro. La mejor iluminación que existe es el sol, siempre está ahí y es gratis, eso sí, si queremos que la imagen tenga una iluminación bien compensada podemos ayudarnos de algún tipo de difusor o reflector.
  4. Lo importante son los ojos. Este puede parecer un consejo muy obvio, pero es fundamental que los ojos se vean nítidos. Elegiremos un solo punto de enfoque y lo colocaremos exactamente sobre el ojo del protagonista. Para evitar cualquier tipo de movimiento ajustaremos la velocidad al menos a 1/60 segundos.Fotografia valencia books
  5. Originalidad. Inclinar la cámara puede añadir dinamismo y un toque extraño a una imagen que de otra manera sería de lo más normal, sobre todo si la imagen tiene un aire minimalista. También podemos probar cortando el encuadre de una manera poco habitual y así convertir un primer plano típico en una fotografía mucho más artística.
  6. Fondos. Colocar un fondo interesante marcará claramente la diferencia entre un gran retrato y uno del montón. Por ejemplo, una puerta de madera vieja y estropeada puede añadir textura y ambiente a un retrato.
  7. Contar una historia. Colocando al protagonista en una localización concreta podemos crear una escena más interesante y así añadir un toque narrativo, pero cuidado, todos los elementos de la imagen deberán complementarse de forma coherente.
  8. La regla de los tercios. La regla de los tercios no se utiliza solamente en los paisajes. Para que sea efectiva en los retratos deberemos colocar los ojos de nuestro modelo exactamente en una de las intersecciones.
  9. Disparar desde la cintura. Si queremos capturar el cuerpo entero, una opción muy interesante es hacerlo desde la cintura o desde un ángulo bajo, esto hace que la persona parezca más alta y elegante.fotografia valencia
  10. Girar al modelo. Si giramos al modelo y no realizamos la fotografía desde una posición exageradamente frontal, parecerá más delgado.
  11. Romper las reglas. Podemos pedirle a nuestro modelo que no mire a la cámara, esto dará a la imagen un toque diferente al de los retratos normales.
  12. Blanco y negro. Casi todos los retratos clásicos son en blanco y negro. Utilizar este procesado es muy interesante porque nuestras imágenes quedarán más elegantes y además es atemporal. También conseguiremos eliminar la distracción que nos ofrece el color en las fotografías.
  13. Retoques. Para dejar nuestros retratos perfectos es interesante eliminar las imperfecciones, suavizar la piel y se enfocar los ojos mediante software. Además, si añadimos una viñeta sutil puede dirigir la mirada del espectador hacia el sujeto.
  14. Iluminaciones creativas. Un foco de luz continua colocado detrás de unas persianas puede añadir interés y contraste. Podemos experimentar con guirnaldas, LEDs, luces de colores, hacer pasar diferentes tipos de iluminación a través de prismas de cristal, lupas, gelatinas de colores. El límite está en tu imaginación. Sesión de retrato en Alboraia

Espero que os haya servido de algo esta lista de cosas a tener en cuenta a la hora de hacer vuestros retratos. Si se os ocurre alguna cosa o soléis hacer algo diferente que os da buenos resultados, os animo a que lo comentéis a continuación y así todos seguiremos aprendiendo cosas nuevas.